A Fundação de Arte de Ouro Preto (Faop), em parceria com a Prefeitura de Guaxupé, retomou suas atividades no município no último dia 3 de novembro, com uma cerimônia que marcou o início de um novo ciclo de ações culturais e formativas.
O evento contou com a presença do presidente da Faop, Wirley Rodrigues Reis, da diretora da Escola de Arte Rodrigo Melo Franco de Andrade, Gabriela Rangel, e do assessor técnico de Promoção e Extensão, César Teixeira.
A partir de fevereiro de 2026, o Programa de Formação em Arte e Preservação do Patrimônio Cultural oferecerá cursos de curta duração voltados para jovens, adultos, professores, artesãos e agentes culturais, com atividades que se estendem até setembro de 2026.
Durante a abertura, Gabriela Rangel destacou a importância da parceria e da troca entre os territórios. “É um momento muito importante para a Escola de Arte para poder trabalhar o intercâmbio e a troca. Guaxupé é uma cidade riquíssima com relação ao seu patrimônio cultural, as histórias trazem um período que é diferente do período de Ouro Preto”, afirmou.
O presidente da Faop, Wirley Reis, ressaltou que os cursos serão desenvolvidos em diálogo com o poder público municipal. “Serão realizados durante todo o ano de 2026 inúmeros cursos aqui na cidade de Guaxupé com participação da Faop, na área das artes e da proteção do patrimônio, em diálogo com a Secretaria de Cultura e Turismo, para que sejam realizados de acordo com a realidade dessa localidade”, comentou
Para o assessor técnico César Teixeira, a proposta amplia a atuação da instituição no interior do estado. “Vão ser elementos muito importantes, de discussão em torno da produção artística contemporânea associando técnica e pensamento e também elementos que serão abordados nos aspectos da conservação e, principalmente, da preservação do patrimônio cultural, com foco na educação patrimonial. Estamos muito felizes por trazer esse trabalho da Fundação de Arte de Ouro Preto”, reiterou.
A retomada reforça o compromisso da Faop com a valorização da cultura e a formação em arte e preservação do patrimônio, fortalecendo os vínculos comunitários e contribuindo para o desenvolvimento cultural de Guaxupé e região.
Confira a programação para 2026:
02 a 06 de fevereiro
- Desenho: técnicas de expressão: Desenvolver conhecimentos técnicos e expressivos em desenho, estimulando a percepção sensível, a criatividade e a experimentação artística individual e coletiva.
- Técnicas alternativas em gravura: Desenvolver nos participantes a sensibilidade artística e cultural por meio do estudo da gravura, explorando suas técnicas, possibilidades contemporâneas e potencial para a construção de uma linguagem gráfica individual.
06 a 10 de abril
- Introdução à conservação e preservação de acervos culturais: Promover a compreensão da importância da preservação de obras e acervos culturais, capacitando para identificar problemas, propor soluções técnicas e desenvolver práticas adequadas de gestão, manuseio e conservação.
- Bordado: Desenvolver conhecimentos teóricos, práticos e criativos sobre o bordado manual, valorizando sua história e identidade cultural, explorando técnicas e possibilidades de criação, e incentivando o trabalho coletivo, a investigação artística e a geração de ideias.
25 a 29 de maio
- Tapete devocional: Conhecer, vivenciar e produzir tapetes devocionais tradicionais de Minas Gerais, valorizando seus processos construtivos, materiais locais e tradições religiosas, promovendo o intercâmbio cultural e a preservação do patrimônio.
- XILOGRAVURA: Conhecer, experimentar e pesquisar os princípios, processos e possibilidades artísticas da monotipia e da xilogravura, contribuindo para a construção da linguagem artística individual e o desenvolvimento de projetos.
13 a 17 de julho
- MOSAICO DE VIDRO SOBRE OBJETOS: Desenvolver habilidades artísticas, artesanais e empreendedoras na produção e comercialização de objetos pintados com acabamento em mosaico de vidro, estimulando a criatividade e o potencial de geração de renda dos participantes.
- Desenho: criação, composição e cor: Fortalecer a técnica, a expressão e a sensibilidade dos participantes por meio da experimentação de materiais e fundamentos artísticos do desenho, estimulando a criação, o diálogo crítico e o desenvolvimento de projetos individuais e coletivos.
- Fotografia contemporânea: Orientar os participantes na produção fotográfica utilizando temas e materiais cotidianos, integrando teorias, conceitos e técnicas contemporâneas por meio de um método interdisciplinar, abrangendo desde o uso da câmera até as formas experimentais e de apresentação final do trabalho.
14 a 18 de setembro
- Estamparia experimental: Explorar os princípios, técnicas e possibilidades da estamparia como meio de expressão plástica.
- Panorama da Arte no Brasil: Analisar criticamente a produção das artes visuais no Brasil em diálogo com manifestações internacionais, a partir de abordagens decoloniais e da valorização de estéticas plurais e insurgentes, destacando artistas e coletivos historicamente marginalizados e promovendo novas perspectivas e cartografias simbólicas no campo da arte contemporânea.
19 a 23 de outubro
- Linguagens artísticas contemporâneas: Estudar a produção artística entre as décadas de 1960 e 2000, relacionando-a às transformações históricas e sociais que influenciaram novos modos de criação e pensamento artístico.
- MOSAICO MURAL: Desenvolver, junto aos participantes, capacidades teóricas e práticas para conceber, elaborar e executar projetos artísticos de intervenção em mosaico, estimulando a observação, a imaginação criativa e o uso de materiais reaproveitados em propostas individuais ou coletivas.